personal statement

El arte es para mí un espacio desde el cual observar el comportamiento humano. Acciones, rituales, hábitos materializados en formas específicas que repetimos para poder ser parte de algún grupo humano. No se trata de expresiones excepcionales, son mas bien cercanas, cotidianas, son parte del mundo que yo vivo y conozco.

Imágenes, frases, objetos, movimientos corporales, o pensamientos forman parte de un universo amplio que funciona en cada uno de nosotros como instrucciones, o como mandatos para ejecutar ideas. Por ejemplo, la idea de mujer, de hombre, de familia, de conocimiento, de arte, etc. Reproducir estas formas una y otra vez instala un patrón reconocible.

Mi propia incomodidad o fascinación ante alguna de estas formas inicia mi proceso creativo. Necesito entender cuál es el mensaje, cómo esta construido y como me afecta. Empiezo a seguirle el rastro a la forma: la encuentro en distintas versiones, tamaños o colores en películas, telas, instrucciones de manual, fotos de viajes, avisos de publicidad, invitaciones a exposiciones: en formato digital o analógico. Utilizando la técnica de representación que mejor viabiliza cada proyecto -dibujo, pintura, performance, fotografía- me apropio de la forma y planteo una selección. El proceso artístico mismo de reproducir y conformar un grupo me permite sondear el contenido, lo que comunica y cómo lo hace. Acciones como la  apropiación, el cambio de escala, la copia, la repetición o la generación de un nuevo orden me permiten poner el énfasis conscientemente en lo que yo quiero resaltar de esa colección. Me permiten guiar la mirada.

Mi obra artística funciona entonces como una herramienta para generar distancia del modo cotidiano en el que recibimos y reproducimos ideas. A la vez busco convertir la obra en una experiencia a través de la cual llevar a cabo una «actualización», una puesta al día en tiempo real entre uno mismo (lo que pensamos y sentimos hoy) y el mandato que recibimos.